Vincent Van Gogh: Giải Mã 45 Kiệt Tác và Cuộc Đời Bất Hạnh
Bị dày vò bởi những chứng bệnh thần kinh, Vincent Van Gogh đã tự kết liễu cuộc đời ở tuổi 37, một sự kiện góp phần tạo nên huyền thoại về ông: một nghệ sĩ không được đánh giá đúng trong suốt cuộc đời, nhưng lại trở thành một trong những họa sĩ vĩ đại nhất thế kỷ XIX. Thông qua việc phân tích và giải mã 45 kiệt tác nổi bật nhất của Vincent Van Gogh, chúng ta sẽ khám phá ra ông là một nhà tiên phong thực sự và một nghệ sĩ phi thường như thế nào.
Nội Dung Sách
Cuốn sách này cung cấp một cái nhìn sâu sắc về từng tác phẩm xuất sắc của Van Gogh, bao gồm:
- Lý do kiệt tác:Phân tích những yếu tố khiến mỗi tác phẩm trở nên độc đáo và không thể thay thế.
- Hoàn cảnh sáng tác:Tìm hiểu về bối cảnh, địa điểm và thời gian thực hiện mỗi bức tranh.
- Kỹ thuật vẽ:Giải thích chi tiết về các kỹ thuật mà họa sĩ đã sử dụng để tạo ra tác phẩm.
- Ý nghĩa nghệ thuật:Khám phá những thông điệp và cảm xúc mà nghệ sĩ muốn truyền tải.
- Thông tin chi tiết:Cung cấp thông tin về kích thước, chất liệu, và nơi lưu giữ của mỗi tác phẩm.
- Trích dẫn giá trị:Chia sẻ những câu nói nổi tiếng liên quan đến tác phẩm trong lịch sử nghệ thuật.
Cuốn sách được chia thành hai phần rõ ràng: phần đầu tập trung vào cuộc đời của danh họa Van Gogh, phần sau giới thiệu và phân tích 45 kiệt tác tiêu biểu mà ông đã để lại. Đây là một nguồn tài liệu tham khảo hữu ích cho những ai yêu thích Van Gogh và muốn tìm hiểu sâu hơn về cuộc đời và sự nghiệp của ông.
Thông Tin Xuất Bản
Cuốn sách thuộc bộ sưu tập về các tác giả và tác phẩm hội họa nổi tiếng, được xuất bản bởi tủ sách nghệ thuật Omega+, và được mua bản quyền từ NXB Larousse danh tiếng của Pháp.
Trích Đoạn Tiêu Biểu
“Đối với hậu bối, Van Gogh là biểu tượng của một nghệ sĩ bị nguyền rủa, bất hạnh vào thời đại của mình, bị người đương thời chế nhạo, nhưng lại được phục hồi danh dự một cách vinh quang sau khi mất. Sự khác biệt giữa cuộc sống khiêm tốn và khối tài sản không tưởng của ông sau khi qua đời chắc chắn là đáng ngạc nhiên. Nhưng thành công rực rỡ trong nghệ thuật cũng nhắc ta nhớ rằng ông đã luôn tin vào thiên hướng của mình, rằng ông đã làm việc không ngừng trên khoảng 2.000 bức tranh để sáng tạo nên một thứ “ánh sáng mới” cho “những người anh em” của mình.” (tr.7)
“Con đường sự nghiệp với nhiều may mắn mở ra trước mắt Vincent Van Gogh, hết sức tự hào khi ở tuổi 20, ông đã kiếm được nhiều hơn cha mình ở tuổi 50! Tuy nhiên, thời kỳ hạnh phúc này chấm dứt trước một trở ngại không mong đợi – trái tim ông tan vỡ khi bị cô Eugénie Loyer, con gái người cho thuê nhà, khước từ tình cảm. Sau khi cô này thú nhận về mối tình với người thuê nhà trước, Van Gogh lần đầu tiên rơi vào cơn khủng hoảng cô độc và thù ghét loài người, đồng thời biểu lộ rõ mối quan tâm nhiệt thành tới những gì thuộc về tôn giáo. Gia đình ông lo lắng và không tán thành việc ông bỗng nhiên trở nên sùng đạo.” (tr.10)
“Vincent sớm quan tâm đến nghệ thuật vẽ phong cảnh; trong một bức thư gửi Théo vào tháng 8 năm 1882, khi mới bắt đầu vẽ, ông đã cảm thụ phong cảnh bằng thị giác với tính vật chất mạnh mẽ, đề cập chi tiết đến những lựa chọn màu sắc và sự khó khăn khi tái hiện lại chất liệu đất lên mặt vải: “Hôm qua, anh đã vẽ một mảnh rừng hơi dốc, mặt đất phủ đầy lá sồi rừng khô và lá bị sâu ăn. Đất có màu nâu đỏ, chỗ đậm, chỗ nhạt, và các sắc độ này được nhấn thêm do bóng cây, chúng vẽ lên mặt đất những đường khi mờ ảo, khi rõ nét. Khó khăn chủ yếu nằm ở việc nắm bắt độ đậm nhạt của màu sắc, chất liệu và độ chắc của đất, và chỉ khi vẽ chúng, anh mới hiểu được trò chơi ánh sáng trong bóng tối này. Công việc là làm sao giữ lại được ánh sáng, cũng như sự rực rỡ, cường độ của bảng màu phong phú đó. […] Trong khi vẽ, anh tự nhủ: mình sẽ không rời khỏi đây đến khi nào phản ánh được mùa thu trong bức tranh với chút gì đó vừa bí ẩn, vừa chân thành. Tuy nhiên – vì ấn tượng này không kéo dài – anh phải bắt tay nhanh vào việc; anh vạch các hình dáng bằng một vài nhát cọ mạnh mẽ. Anh nhận thấy rằng những gốc cây non đã đâm rễ sâu vào lòng đất một cách vững chắc; anh bắt đầu bằng việc vẽ chúng bằng cọ, nhưng càng xuống dưới thì đất càng đặc và những nét bút ngày càng hòa vào nhau, và vì thế anh quyết định vẽ rễ và gốc cây bằng cách trực tiếp nặn tuýp màu lên vải, rồi dùng cọ tạo khối lại cho chúng. Và đây, những thân cây mọc trên đất: chúng vươn lên từ đất, nhưng bén rễ sâu xuống một cách mạnh mẽ. Trên một phương diện nào đó thì anh mừng vì đã không học vẽ theo cách chính thống.” (tr.14-16)
Những Câu Trích Dẫn Sâu Sắc
“Van Gogh vẫn tin rằng sự trung thành với tự nhiên đôi khi có hại cho sự biểu đạt, đặc biệt là khi người nghệ sĩ tìm cách tái hiện sức sống của người mẫu, trong nghệ thuật vẽ chân dung phức tạp. Vì thế, ông đòi hỏi sự tự do tuyệt đối trong việc sử dụng màu sắc để phục vụ duy nhất nhu cầu biểu đạt, ông cho rằng lựa chọn màu sắc hoàn toàn là chủ quan […]” (tr.25)
“Nằm giữa những cánh đồng đã được cày xới, tách khỏi ngôi làng, cô độc giữa vòng đai tạo thành từ các mộ phần, tòa tháp hiện lên như một biểu tượng của định mệnh […]” (tr.34)
““Nhiều họa sĩ sợ một tấm vải trắng, nhưng một tấm vải trắng lại sợ người họa sĩ đích thực với lòng đam mê và sự táo bạo.” – Van Gogh, năm 1884 (tr. 35)
“Trầm lặng và tập trung, người thợ làm việc dưới sự bảo trợ của một trật tự siêu nhiên với sức mạnh toàn năng mà tòa tháp phía xa xa là hiện thân.” (tr.36)
““Đừng quên, anh được sinh ra để là một người u sầu.” Vincent viết cho Théo, năm 1885 (tr.39)
Về Tác Giả
GÉRARD DENIZEAU (25/10/1953)
Nhà nghiên cứu lịch sử nghệ thuật, nhà âm nhạc và cây viết người Pháp với nhiều tác phẩm thuộc các thể loại khác nhau: tiểu thuyết, thơ ca, báo chí, sách về mỹ thuật và âm nhạc.
Ông từng là giáo viên trung học (từ năm 1978 tại Lons-le-Saunier), giảng viên tại Đại học Lorraine (từ năm 1984), giảng viên âm nhạc tại Đại học Paris 4 (từ năm 1992) và tại Trung tâm Đào tạo Nghệ thuật cao cấp CRR-Paris 4 (từ năm 2004).
Gérard Denizeau đã dành nhiều năm trong sự nghiệp viết lách để bảo tồn những di sản quý báu của nước Pháp và thế giới.
```
